À une époque où, d'un côté, la nouvelle génération pourtant avide de plus d'égalité ne semble plus vouloir se reconnaître dans le terme féminisme et où, de l'autre, certaines minorités revendiquent haut et fort (trop trop fort) la remise en cause de droits les plus fondamentaux de la femme (droit à l'avortement, d'accéder à la maternité), l'ouvrage de Patricia Godard et Lydie Porėe, fruit d'une enquête menée pendant plus de quatre ans, est essentiel. Parce qu'il raconte l'histoire de militant(e)s, d'associations et de luttes locales, de combats qui se sont greffés à une action nationale qui ont pris place dans les lieux que nous fréquentons tous les jours. Ainsi, on apprend qu'au 13 rue St Michel, un appartement abritait un cabinet d'avortement clandestin avant la promulgation de la loi Weil, géré par des étudiantes en médecine. Plus généralement, l'ouvrage est un outil de réflexion formidable pour comprendre l'engagement des rennaises dans la lutte pour l'égalité des années 60 et encore de nos jours. Aux éditions Goater.

Pendant la Guerre 14-18, Paul, soldat traumatisé par les tranchées, déserte et se cache dans un petit meublé parisien, où il étouffe. Avec la complicité de son épouse Louise, pour retrouver sa liberté et échapper à la justice, Paul se travestit en femme. D'abord déguisé, il devient progressivement Suzanne et découvre la vie nocturne du Bois de Boulogne dans le Paris des années folles. Inspirée par des faits réels, cette BD, parue aux éditions Delcourt, sombre et enivrante a raflé un bon paquet de prix à la fin de l'année dernière (prix Landerneau, prix du meilleur livre pour le magazine Lire, Coup de coeur à Quai des Bulles et Grand Prix de la Critique ACBD) et connaît en conséquence aussi un succès grandissant en librairie. Pas étonnant : ce récit, parfois violent, parfois drôle, qui débute devant un tribunal qui voudrait catégoriser les individus, homme, femme, hétéro, homo, prône une grande ouverture sur l'orientation sexuelle mais aussi sur la féminité, sans jamais se faire moralisateur et avec une liberté et une candeur intelligente et rafraîchissante.

Deux slameurs, Chantal Metzger-Roca et Max’rime, deux graffeurs Dyer et Jocks, et une plasticienne, Pau­line Guiho Blanchard, s’expriment. Ecrivent pour les uns, dessinent peignent et collent pour les autres. Assemblent ensemble mots et images pour une envolée poétique sur le thème de la ville. Routine de la ville, beauté et laideur du quotidien. Ces gens qui s’expriment est un beau livre, une oeuvre à part, à lire, à contempler, mais à écouter aussi (on trouve une clé USB en dernière page, pour une lecture des textes par les slameurs). Le Bleu des Etoiles, maison d’édition rennaise associative créée cet été, a fait un pari formidable et un choix de qualité avec ce recueil de slam, de graffitis, de peintures, dessins et collages. Editeur à suivre : « Parce que l’on veut créer, parce qu’on se dit que tout est possible, parce que l’on refuse de ren­trer dans les cases, parce qu’on veut toujours plus ».

Béatrice, auxiliaire de vie, ouvre les portes de la maternité où se succèdent les naissances et les drames, les corps des femmes, des hommes et des enfants, leurs joies et leurs malheurs. Les visites sont entrecoupées du récit haletant du passé de Béatrice, danseuse nue sillonnant les routes avec son ami Paolo, son amant et compagnon violoniste Gabor et un couple de danseurs, Pierre et Pierre. Béatrice essaye et voudrait paraître normal, mais le quotidien déshumanisant de l'hôpital lui devient insupportable. Le seul langage qu'elle comprend et qu'elle a envie d'entendre est celui de la peau, des corps et des âmes, des émotions et des souffrances qu'ils expriment. Avec ce premier roman, Julie Bonnie livre un témoignage fantasmé et saisissant sur le corps des femmes, sur les différentes manières de donner la vie, et parfois la mort, sur le devenir mère et sur les habitudes et dogmes qui entourent les femmes et la maternité. Poignant.

Retour sur ce recueil de nouvelles publiées à partir de 1977 pour célébrer le prix Nobel de Littérature décerné en 2013 à Alice Munro. L’écrivaine canadienne devient, à l’âge de 82 ans, la 13^ème femme à obtenir le prestigieux prix. Au fil des 12 nouvelles des Lunes de Jupiter,  comme dans le reste de son œuvre, différents portraits de femmes sont brossés. Plein d’esprit, amusants, et sans concession, les récits s’attachent à des périodes charnières des héroïnes, la fin de l’enfance, de l’adolescence, d’une liaison ou d’un mariage sont perçus à travers des histoires au semblant banales qui révèlent en réalité l’émancipation et la métamorphose subtile de chacune vers une féminité différente, qui s’éloigne des schémas familiaux ou traditionnels. À la question « Pensez vous être une auteure féministe ? », la lauréate répond qu’elle se sent féministe dans la mesure où elle attache de l’importance à l’expérience des femmes et, dans ce sens, il s’agit là pour elle de la base du mouvement.

Nour, jeune algérienne, arrive à Louveplaine, cité imaginaire du 93, à la recherche de son mari qui lui avait promis une nouvelle vie en France et qui ne donne plus de nouvelles. Elle découvre un appartement vide et sans meubles, mais aussi les tours, les habitants, les flics...C'est à travers ses yeux que Cloé Korman brosse un portrait des cités, hors des clichés et des caricatures, à travers sa quête et ses rencontres que le quotidien des tours est décrit avec un réalisme qui ressemblerait plus à un documentaire qu'à une fiction si le périple de Nour n'était pas un voyage initiatique, entre surprises, souvenirs et déconvenues et si l'écriture de l'auteure n'était pas si intelligente, dense, farouche. Trois ans après son premier roman Les Hommes couleurs, la jeune écrivain confirme son talent et son originalité, son sens pour une poétique des déracinés, en quête d'un ailleurs.

Dans le mythologique Far West, aux alentours d'une ville naissante, les frères McPherson traversent la plaine dans un chariot tiré par des bœufs, Bird Boisverd poursuit l'homme qui lui a volé son cheval et une indienne solitaire aux pouvoirs chamaniques laisse la vie sauve au médecin blanc tourmenté par ses erreurs passées. Céline Minard s'est emparé d'un genre, le western, qu'on avait vaguement oublié. Et au delà de l’exquise surprise de découvrir l’aisance avec laquelle une écrivain française s'approprie, avec poésie et sans parodie ni cliché, un objet maître de la culture populaire macho américaine, il y a surtout dans Faillir être flingué cette beauté propre au western qui excite toujours autant notre imaginaire : celle d'un face-à-face entre nature et civilisation, de l'épopée de personnages, violents ou rêveurs, terriblement humains, et du mythe des grands espaces, sauvages, immenses, à conquérir.

Comment un jeune employé de bureau soli­taire, rêveur et orgueilleux, préférant l’obs­curité à la lumière et les désirs inassouvis à l’action, se métamorphose en monstre élec­trique et dévastateur. À la fin des années 20, dans une cité méditerranéenne sous occu­pation française, Beyrem observe les gens et la ville, sans jamais vouloir participer ; il est heu­reux dans son quotidien mêlant habitudes et rêveries, jusqu’à ce qu’il soit victime d’un coup de foudre (au sens littéral du terme) dont il sort miraculeusement vivant et muni de dons difficilement contrôlables, allant des visions prémonitoires à la capacité d’électro­cuter du bout des doigts. Pour ce second ro­man, paru chez l’éditeur rennais Les Éditions de la rue nantaise, Karim Kara Mosli signe un roman intelligent et captivant, qui mêle psy­chologie et fantastique pour explorer le refus de l’engagement et certaines noirceurs de l’âme humaine.

« Rennes, ici Rennes », ainsi commencent les dix nouvelles des écrivains du collectif d’auteurs de polars rennais, Calibre 35. La contrainte selon laquelle la nouvelle doit débuter à la Gare de Rennes est simple et ingénieuse, elle promet  des nouveaux départs, des retours aux origines, des histoires prises en cours de route, et devrait permettre à un genre qui a priori se décline mal au format court de trouver la parade pour instaurer rapidement mystère et suspens. Pari risqué et à moitié réussi pour ce premier recueil, finalement plutôt inégal mais qui réserve d’extraordinaires petites pépites comme Le Complot, d’Erik Wietzel. Rennes, ici Rennes est décidément et quoiqu’il en soit l’occasion de découvrir la vitalité et la diversité des écrivains de roman noir de notre région.

Au milieu des années 70, l’Etat fran­çais envisage d’implanter une centrale nucléaire à Plogoff (29), non loin de la pointe du Raz. L’incompréhension des habitants du Cap, vite transformée en combat anti-nucléaire, est ingénieuse­ment racontée par Delphine Le Lay (à l’écriture) et Alexis Horellou (au dessin) avec la poésie du crayon et la dureté du noir et blanc. Plogoff offre un témoignage réaliste bien que subjectif, un beau re­gard sur l’investissement de deux habi­tantes dans une lutte d’abord tranquille, dans le combat de ces paysans, marins, des jeunes et des femmes du village, at­tachés à leur terre, à leur mer, déterminés à résister.